唯一的缺点是太过简单，本来这不是缺点，可是放到唐虹的身上，就是缺点了。她现在已经可以流畅的演奏九级的基本音阶、琶音，可以说技巧上没有任何技术瓶颈，而乐理知识的准备也很充分，根本不需要借助这本初级教材，再去认识那些调号、谱号、各种音符和休止符等等这些最基本的东西，那纯粹就是浪费时间！
就算是599，也不必要一首首全部弹完。
“599一共一百首，从认识音符的基本练习，到原位五指练习，再到后面的超过一个八度的练习，有低音谱号的练习，快速练习、装饰音等等，每个课题都有十几首曲子专门针对，不过你不用全部把他们弹完，我给你选几首就可以了。”楚扬说着，信手翻着琴谱，随意在几首曲子上用笔打了钩。这本书他从头到尾弹过，每首曲子训练的重点是什么心里一清二楚，对于那些重复训练，旨在锻炼手指能力的曲子，他一概略过，只挑那些有代表性的给唐虹练习，比如固定位置的五指练
习，他只挑了一条双音练习，这是整个这一部分中最难的一首，也是最有代表性的一首，剩下的却是没什么必要练了。
这样一来，全书也就只剩下了六、七首曲子，接下来楚扬用一个小时的时间，将这几首曲子全都给唐虹讲了一遍，他讲得很快，也不管唐虹接受多少，讲完之后就把书合上，再次打开了《巴赫初级钢琴曲集》
巴赫，这位伟大的巴洛克时期德国作曲家，没有任何一位学习钢琴的学生，能够忽略他的作品。如果说“乐圣”贝多芬的三十二首钢琴奏鸣曲，是钢琴奏鸣曲中的巅峰之作，被称为钢琴界的《新约圣经》的话，那么巴赫的作品，则代表了古典音乐作品的最高成就，其代表作《十二平均律钢琴曲集》是全球钢琴家公认的钢琴界的《旧约圣经》！
《巴赫初级钢琴曲集》收录的都是巴赫专门为儿童创作的简单作品，但却都是复调作品。
复调，是钢琴作品中相当独特的一种类型，起源于巴洛克时期，直到现在，依然是钢琴作品中相当重要的一种音乐类型。
所谓复调，是相对于单一旋律而言的。一般来说，一首钢琴曲应该由一条主旋律和和弦组成，主旋律可以在右手，也可以在左手。但复调却是左手和右手同时演奏不同的旋律，同时构成复合的旋律，这种演奏方式，比起普通的钢琴曲来，无疑在难度上大大增加，不过这也正是复调的魅力之所在！
巴赫的初级钢琴曲级所涉及到的复调作品，大多还都停留在双手各自一条独立旋律的基础上，偶尔出现一只手同时演奏两个声部的情况，也是极其简单，等到了真正的“三部创意曲”、“四部创意曲”的时候，那才真叫一个难！双手同时演奏四条旋律，每条旋律都拥有着独立的，各自不同的力度、表情、节奏。武侠小说里周伯通会“左右互搏”，“一心二用”，也不过是将心分在两点罢了，这可是真正的“一心三用”，甚至“一心四用”。
和599一样，楚扬依然只在这本书上画了几条他认为必弹的曲目，给唐虹提点式地讲了讲，便略过了这本书。
接着，他又翻开了哈农！
这样的教学速度，简直是让唐虹目瞪口呆！